Achicando la Magia
Interesantísimo Documental de 20´de duración.. pero creo que vale la pena tomarse este tiempo para verlo.. ;-)
Definiendo la Magia Infantil
Convocado como columnista
especializado en Magia Infantil en distintos Foros sentí la clara necesidad de definir los alcances de la “Magia para peques"..
Porqué definir?
Porque definiendo límites
se aclaran posibilidades y porque cuánto más claro sea el ámbito de trabjo más
se dfisfruta el mismo.
Desparramé sobre mi mesa
de trabajo todos los libros y articulos de Magia que poseo y lo que terminé
encontrando es lo que imaginaba: hay muy poco escrito que defina la Magia
Inafntil.. y que la diferencie de otras especialidades. Faltan palabras
escritas que abran el juego..
Hallé mucho sobre las
etapas evolutivas de los niños, sobre estrategias para llamar su atención..
acerca de cómo mantener el orden y la “disciplina” durante nuestras
presentaciones.. También hay escritos que dan cuenta de que caractérísticas
debe tener un espectáculo para niños.. pero que no terminan de definir los
alcances para dar cuenta de sus posibilidades.
Se habla de utilizar un
lenguaje simple, elementos coloridos, música, artes afines, objetos
llamativos.. Hay reglas que pautan lo que se supone se debe hacer y lo que no…
Pero hay poco que explique las claras diferencias entre la Magia infantil y
otras especialidades como lo pueden ser la cartomagia, o las Grandes Ilusiones.
Manos a la obra entonces..
Antes que nada:
importantísimo.. fundamental:
La Magia para peques es una forma
de pensar la Magia.
Así como los cartomagos
usan una lógica que tiene sus “reglas” propias, los que performean sus “grandes
Ilusiones” exponen sus desarrollos dentro de su métodos, la Magia Infantil se
mueve dentro de un esquema que le es inherente.
Un tipo de pensamiento
abarcativo que incluye muchos de los temas que fui nombrando antes y tantos
otros, pero organizados de tal forma que lleva a la Magia a un lugar asequible
por parte de los peques.
La Magia Infantil es
aquella que puede ser interpretada y seguida por niños, que los hace sentirla
como propia, que les permite sentirse identificados dentro de ella, que los
emociona, que los lleva a desplegar sus fantasías.
Magia que los contiene y a
la vez los libera.
La magia infantil utiliza
las herramientas necesarias, se despliega a través de las temáticas oportunas y
se manifiesta en el lenguaje adecuado; considerando que lo que comunmente
llamamos niños encuadra a seres humanos en constante cambio y evolución, motivo
por el cual se deben contemplar infinidad de detalles que llevan a esta
especialidad a un meticuloso estudio que necesita por base a todas las técnicas
mágicas conocidas por todos pero a la vez la formación en todo lo relativo a la
psicología infantil.
El pararnos delante de un
niño y hacerle un truco de Magia no nos pone en el lugar de Magos infantiles.
Podremos hacer un cambio
de color de pañuelos, un juego claramente colorido, visual.. y que suceda que
los niños no lo sientan como propio, dedicado a ellos. Y podremos hacer un
efecto de Close-up y que lo perciban como claramente para ellos. El que estemos
performeando Magia Infantil no pasa por la materia en sí (auqnue es
importantísimo, claro) sino por la manera, por el cómo… por la forma de pensar
la Magia..!!!
La Magia Infantil nos pone
claramente en el lugar de tener que entender cómo piensan los peques. No
piensan igual que los adultos. El dedicarles nuestro Arte nos impone mucho más
que técnicas de escamoteos y falsos depósitos.. Debemos pensar como ellos,
debemos jugar a la par de ellos, debemos buscar un nivel de igualdad para
franquear la comunicación, debemos sentir como sienten ellos, desenmascararnos
como lo están ellos, libres de ataduras, prejuicios. Debemos sacar sacar a pasear nuestras propias fantasías, ponerlas
en juego, exponerlas exponiéndonos nosotros mismos, jugándonos en nuestro
jugar. Que nos sientan, que nos huelan ,que nos palpiten, que perciban que, por
lo menos durante ese momento, sabemos a conciencia que nos debemos a ellos, que
estamos ahí por y para ellos..!! No que los entendemos sino que los vivimos..
que los sentimos. Desde ahí se parte al trabajo para peques. No desde un juego
comprado en una tienda sino desde nuestra necesidad lúdica, desde nuestra
comunión con ellos al momento ded disfrute, del goce ante la imposibilidad de
la Magia..!!
Definiendo la
Magia Infantil
La Magia Infantil es aquella que
puede ser entendida por los peques. Debe ser desarrollada en un lenguaje y de
forma tal que se sientan identificados tanto en su temática como en su
estética. Con el claro objetivo de emocionar. Considerando a la vez que los
peques son seres en constante evolución, respetando sus necesidades y valorando
sus posibilidades.
Cualquiera de estos principios que no sea cumplido
o respetado considero que hará que se caiga fuera de lo que es la Magia
Infantil.
...
.
...
.
Desarrollo de la fantástica
El mago suele pararse delante de los niños para “darse el gusto” de
presentar aquellos juegos que adquirió o que le prestaron. Suele
presentar su show desde él y no para los niños. Imposible desde este
lugar el conectarse con quienes están delante.
El primer paso que se debería dar para intentar abrir el canal de comunicación es ver de “entender” a quienes le deseamos dedicar nuestro mensaje.
Una vez que empezamos a analizar nuestras presentaciones para niños una de las primeras cosas que surgen es el estudio de las distintas etapas evolutivas en lo que hace a la adquisición de la lógica para encontrar el punto de conexión a la hora de presentar nuestros shows a los grupos de las distintas edades. En cuanto mencionamos que es imposible conectar, por ejemplo, con los niños de 4 años si le presentamos un juego de mentalismo o de cartomagia simplemente porque todavía no están preparados para comprenderlo a todos nos parece acertado. Pero a la vez hay otro aspecto muy poco mencionado, otro canal paralelo a la lógica: la fantástica.
La lógica y la fantástica: estos dos canales se dan en forma paralela y simultánea, interelacionándose.
No tantas veces se cuida la conexión desde la lógica… pero de verdad muy pocas veces se presta atención a la fantástica..!!
Es la misma fantástica la de un niño de 4 años que la de uno de 8..? Hay conexión entre las fantásticas en las distintas edades de los niños? Evoluciona la fantástica?
Dice Gianni Rodari: "Durante el invierno de 1937-38 (...) fui contratado para enseñar italiano, en sus casas, a los hijos de algunos judíos alemanes (...). Trabajaba con los niños
desde las siete hasta las diez de la mañana. El resto del día lo pasaba en los
bosques, paseando y leyendo a Dostoievski.
Un día, en los Fragmentos de Novalis (1772-1801) encontré la frase que
dice: “Si tuviésemos una fantástica como hay una lógica, se habría descubierto el
arte de inventar...”. Pocos meses después, cuando descubrí a los surrealistas franceses, creí haber hallado en su forma de trabajar la fantástica que buscaba Novalis."
(La frase de Novalis sirvió a Rodari para prologar su célebre “Gramática de la fantasía”. Allí explica cómo inventar historias y, resumiendo mucho, cómo acercarse a la realidad a través de la fantasía. Y no necesariamente para escapar de ella. Recomiendo fervientemente la lectura de este libro.)
La materia de trabajo de los Magos es la Sorpresa
El lenguaje: la Magia
La codificación: la admisible y posible a cada edad de los niños.
El contenido, la temática, la escena: signada por la fantástica
Si nos predisponemos a la estética desde la sorpresa, si elegimos a la Magia como lenguaje, si optamos adecuadamente por la codificación que se corresponda con el momento evolutivo de los niños que estarán presentes en nuestro espectáculo solo restará poner en juego una fantástica que nos conmueva y a la vez conmueva a nuestro público infantil para allanar el camino hacia una presentación que resulte interesante (interés) y que a la vez facilite la comunicación.
La Fantástica guarda una relación directa con el juego. Conecta con aspectos muy personales de cada uno y resuena en lugares que la razón pocas veces accede.
La fantástica es el toque personal que hará de nuestras presentaciones algo único e irrepetible.
La fantástica será el punto de encuentro entre los niños y el Mago. La Magia será el puente. Los ladrillos de éste serán la sorpresa. Las señales de tránsito en este puente estarán codificados de modo que puedan ser decodifocados por cada grupo de niños.
Sin fantástica no habrá emoción. Sin emoción no habrá Arte..!!
El primer paso que se debería dar para intentar abrir el canal de comunicación es ver de “entender” a quienes le deseamos dedicar nuestro mensaje.
Una vez que empezamos a analizar nuestras presentaciones para niños una de las primeras cosas que surgen es el estudio de las distintas etapas evolutivas en lo que hace a la adquisición de la lógica para encontrar el punto de conexión a la hora de presentar nuestros shows a los grupos de las distintas edades. En cuanto mencionamos que es imposible conectar, por ejemplo, con los niños de 4 años si le presentamos un juego de mentalismo o de cartomagia simplemente porque todavía no están preparados para comprenderlo a todos nos parece acertado. Pero a la vez hay otro aspecto muy poco mencionado, otro canal paralelo a la lógica: la fantástica.
La lógica y la fantástica: estos dos canales se dan en forma paralela y simultánea, interelacionándose.
No tantas veces se cuida la conexión desde la lógica… pero de verdad muy pocas veces se presta atención a la fantástica..!!
Es la misma fantástica la de un niño de 4 años que la de uno de 8..? Hay conexión entre las fantásticas en las distintas edades de los niños? Evoluciona la fantástica?
Dice Gianni Rodari: "Durante el invierno de 1937-38 (...) fui contratado para enseñar italiano, en sus casas, a los hijos de algunos judíos alemanes (...). Trabajaba con los niños
desde las siete hasta las diez de la mañana. El resto del día lo pasaba en los
bosques, paseando y leyendo a Dostoievski.
Un día, en los Fragmentos de Novalis (1772-1801) encontré la frase que
dice: “Si tuviésemos una fantástica como hay una lógica, se habría descubierto el
arte de inventar...”. Pocos meses después, cuando descubrí a los surrealistas franceses, creí haber hallado en su forma de trabajar la fantástica que buscaba Novalis."
(La frase de Novalis sirvió a Rodari para prologar su célebre “Gramática de la fantasía”. Allí explica cómo inventar historias y, resumiendo mucho, cómo acercarse a la realidad a través de la fantasía. Y no necesariamente para escapar de ella. Recomiendo fervientemente la lectura de este libro.)
La materia de trabajo de los Magos es la Sorpresa
El lenguaje: la Magia
La codificación: la admisible y posible a cada edad de los niños.
El contenido, la temática, la escena: signada por la fantástica
Si nos predisponemos a la estética desde la sorpresa, si elegimos a la Magia como lenguaje, si optamos adecuadamente por la codificación que se corresponda con el momento evolutivo de los niños que estarán presentes en nuestro espectáculo solo restará poner en juego una fantástica que nos conmueva y a la vez conmueva a nuestro público infantil para allanar el camino hacia una presentación que resulte interesante (interés) y que a la vez facilite la comunicación.
La Fantástica guarda una relación directa con el juego. Conecta con aspectos muy personales de cada uno y resuena en lugares que la razón pocas veces accede.
La fantástica es el toque personal que hará de nuestras presentaciones algo único e irrepetible.
La fantástica será el punto de encuentro entre los niños y el Mago. La Magia será el puente. Los ladrillos de éste serán la sorpresa. Las señales de tránsito en este puente estarán codificados de modo que puedan ser decodifocados por cada grupo de niños.
Sin fantástica no habrá emoción. Sin emoción no habrá Arte..!!
Entrevista que me hicieron y que será publicada en Edición Nacional: www.edicionnacional.com
¿Cómo se mezclan la magia
y la docencia?
No tiene
porqué haber una clara conexión entre una y otra. Se puede ser Artista y no
desear o no sentir la necesidad de transmitir.. A la inversa no es tan simple..
En mi caso el ser docente es surge de una motivación interior.. una fuerza vital.. Una convicción de saber que algo dentro de uno cobra forma y se organiza para dar.. Enseñar es básicamente dar. Es compartir.. es recibir… el aprendizaje se da en un punto intermedio entre quien da y quien recibe transformándose esta relación en algo dinámico..
En mi caso el ser docente es surge de una motivación interior.. una fuerza vital.. Una convicción de saber que algo dentro de uno cobra forma y se organiza para dar.. Enseñar es básicamente dar. Es compartir.. es recibir… el aprendizaje se da en un punto intermedio entre quien da y quien recibe transformándose esta relación en algo dinámico..
Cuando más
aprendo es cuando enseño.. es imposible enseñar sin estar abierto a aprender..
Hay muchos
“profesores pero pocos maestros.. De
esos Maestros aprendí en pocas palabras los conceptos más importantes.. Y es
verdad que el Maestro llega cuando el alumno está preparado… pero eso solo lo
sabe uno con el paso del tiempo..
Mucho se
habla del maestro y poco del alumno.. sería bueno recuperar la idea de
confianza y de entrega.. el ponerse en las manos del otro.. es ser vulnerable a
lo nuevo… el aceptar sin cuestionar para que tenga lugar el proceso cognitivo
pero de modo tal que se vea modificado no solamente lo racional sino lo
sensorial y lo emotivo.
El Artista y el Docente son dos "personajes" dentro de mi mismo. Diferenciados.. aunque se alimentan mutuamente..!
El Artista y el Docente son dos "personajes" dentro de mi mismo. Diferenciados.. aunque se alimentan mutuamente..!
Argentina es un país con
muy buenos magos, pero que no parecen tener el lugar que merecen en los grandes
medios (televisión, teatros, etc) ¿Es así? ¿Por qué ocurre eso?
Muy pocas veces coincide que los grandes mago sson los más televisivos.. Por lo menos en nuestra televisión no tienen lugar los pensadores, los Artistas, los que marcan tendencias.. La misma televisión y sus gerenciadores son los que marcan las tendencias para seguir generando el negocio que la televisión es. Y lamentablemente todavía en este país no se descubrió como hacer que los buenos espectáculos sean a la vez buenos negocios.. tal vez porque es más fácil seguir rodando con las fórmulas seguras...
Ésto también genera una desmotivación en los buenos magos a sumarse al "pan y circo" habitual... No se les ofrecen espacios sino que se les ofrecen roles prepautados que no benefician en nada a quien viene buscando de mantener una línea de conducta en lo Artistico y en lo ético..
Considero que está en manos de los productores la posibilidad de abrir el juego.. y en la de los magos el negarnos a seguir alimentando la maquinaria que no beneficia a una buena difusión de nuestro Arte
Muy pocas veces coincide que los grandes mago sson los más televisivos.. Por lo menos en nuestra televisión no tienen lugar los pensadores, los Artistas, los que marcan tendencias.. La misma televisión y sus gerenciadores son los que marcan las tendencias para seguir generando el negocio que la televisión es. Y lamentablemente todavía en este país no se descubrió como hacer que los buenos espectáculos sean a la vez buenos negocios.. tal vez porque es más fácil seguir rodando con las fórmulas seguras...
Ésto también genera una desmotivación en los buenos magos a sumarse al "pan y circo" habitual... No se les ofrecen espacios sino que se les ofrecen roles prepautados que no benefician en nada a quien viene buscando de mantener una línea de conducta en lo Artistico y en lo ético..
Considero que está en manos de los productores la posibilidad de abrir el juego.. y en la de los magos el negarnos a seguir alimentando la maquinaria que no beneficia a una buena difusión de nuestro Arte
¿En que momento de su vida
un niño puede lograr una interpretación directa con el asombro de la magia?
El acercamiento al Arte puede darse "naturalemente" desde muy temparana edad.. Así como un bebé puede escuchar a Mozart sin tener que “entender” que lo que está oyendo es música clásica, escrita en los años mil setecientos y pico por un músico vienés, tampoco “entenderá” qué lo que está viendo tal vez sea una aparición, luego una técnica determinada y por último una transformación, pero estarán inmersos en esa situación “mágico-teatral”.
El acercamiento al Arte puede darse "naturalemente" desde muy temparana edad.. Así como un bebé puede escuchar a Mozart sin tener que “entender” que lo que está oyendo es música clásica, escrita en los años mil setecientos y pico por un músico vienés, tampoco “entenderá” qué lo que está viendo tal vez sea una aparición, luego una técnica determinada y por último una transformación, pero estarán inmersos en esa situación “mágico-teatral”.
En este
primer momento los bebés no podrán discernir que están siendo protagonistas de
una Situación Mágica planteada Artísticamente pero lo serán, y empezarán así a
“educarse” en este Arte, lenta y paulatinamente.
El momento específico en que el niño empieza a tomar conciencia que está ante un evento mágico tal como lo pensamos los magos se da cuándo empieza a incorporar e internalizar los conceptos de la física. Inevitable situación para comprender que lo que plantea la Magia es la oposición a las leyes de la naturaleza tal como la conocemos.
Veamos un par de ejemplos: si un niño no tiene incorporado el concepto de la “Ley de Gravedad” jamás podrá pensar como imposible y por ende mágica a una levitación o suspensión en el aire de una persona u objeto… Si no tiene claro el concepto de impenetrabilidad de los sólidos jamás comprenderá que está ante un evento mágico cuando sea testigo de una aguja atravesando un bloque de bronce firme.
¿Se siguen asombrando los
niños? ¿O el asombro es mayor en los mayores?
El asombro está relacionado de alguna manera con el concepto de lo inesperado. Lo inesperado con lo esperable. Lo esperable con lo conocido. Lo conocido con el conocimiento.
Se sorprende cuálitativamente más quien más sabe.. pero se sorprende menos veces por saber más cosas. Y a su vez se sorprende más veces quien menos sabe.. y también quien tiene la capacidad de “olvidarse” de lo que sabe para poder sorprenderse nuevamente. El poder ponerse en el lugar del niño no refiere a su inmadurez sino a ese momento de credulidad en el que todo es posible.. y puede que en ese estado el asombro le ceda su lugar al placer.. Será éste quien mandará y ya no el asombro ante el evento no comprendido. El dejarse llevar más allá de lo posible al Universo en el que todo es posible.. Será el asombro ante la belleza de lo imposible..
El asombro está relacionado de alguna manera con el concepto de lo inesperado. Lo inesperado con lo esperable. Lo esperable con lo conocido. Lo conocido con el conocimiento.
Se sorprende cuálitativamente más quien más sabe.. pero se sorprende menos veces por saber más cosas. Y a su vez se sorprende más veces quien menos sabe.. y también quien tiene la capacidad de “olvidarse” de lo que sabe para poder sorprenderse nuevamente. El poder ponerse en el lugar del niño no refiere a su inmadurez sino a ese momento de credulidad en el que todo es posible.. y puede que en ese estado el asombro le ceda su lugar al placer.. Será éste quien mandará y ya no el asombro ante el evento no comprendido. El dejarse llevar más allá de lo posible al Universo en el que todo es posible.. Será el asombro ante la belleza de lo imposible..
Los niños “acostumbrados”
a ver Magia, los niños que “todo lo saben” se comportan como adultos “malos”
que se niegan a entregarse al juego del asombro. Por el contrario los niños que
solemos llamar “inocentes”, los que poseen una capacidad de desarrollar juegos
simbólicos sabrosos son los mejores predispuestos a dejarse sorprender.
Prefer¡ría hablar entonces del “Asombro placentero”. El que se siente cuando se es testigo de un evento único, memorable.. que no pone en duda nuestros conocimientos sólo como un desafío a la lógica sino que motiva nuestros sentidos y despierta nuestros sentimientos..! Cuándo ésto sucede tanto niños como adultos comparten una misma realidad..!!
Prefer¡ría hablar entonces del “Asombro placentero”. El que se siente cuando se es testigo de un evento único, memorable.. que no pone en duda nuestros conocimientos sólo como un desafío a la lógica sino que motiva nuestros sentidos y despierta nuestros sentimientos..! Cuándo ésto sucede tanto niños como adultos comparten una misma realidad..!!
¿La risa es cosa seria?
¿Por qué?
Aristóteles afirmaba que el hombre es el único animal que ríe.. la posibilidad de reflexionar.. de pensarse a sí mismo..! La risa es cosa seria.. los que no deberíamos pensarnos tan seriamente somos los humanos. Deberíamos desacralizarnos un tanto, recordar que somos finitos e imperfectos.. falentes.. Sacarnos del lugar de la punta de la pirámide de la creación e igualarnos con todo lo que nos rodea. Reírnos de nosotros mismos y dejar de lado un poco el reirnos de los demás o de lo demás.
La risa está emparentada con lo lúdico y éste con la libertad. El mirarnos a un espejo y reírnos de nosotros mismos nos llevará a aprender de lo vivido, sin culpas pero con responsabilidad, asumiendo nuestras responsabilidades pero de una manera positiva. El Arte ofrece ésto de una manera muy clara, y la Magia admite una puesta en escena directa en la que la risa allana el camino a lo lúdico. Es tarea del Artista plantear seriamente el abordaje que se hará de lo cómico para que luego los espectadores se sientan reconocidos en las situaciones planteadas, no como burlados sino como partícipes necesarios, como coprotagonistas.. identificados en una ficción que habla de la propia realidad.
Aristóteles afirmaba que el hombre es el único animal que ríe.. la posibilidad de reflexionar.. de pensarse a sí mismo..! La risa es cosa seria.. los que no deberíamos pensarnos tan seriamente somos los humanos. Deberíamos desacralizarnos un tanto, recordar que somos finitos e imperfectos.. falentes.. Sacarnos del lugar de la punta de la pirámide de la creación e igualarnos con todo lo que nos rodea. Reírnos de nosotros mismos y dejar de lado un poco el reirnos de los demás o de lo demás.
La risa está emparentada con lo lúdico y éste con la libertad. El mirarnos a un espejo y reírnos de nosotros mismos nos llevará a aprender de lo vivido, sin culpas pero con responsabilidad, asumiendo nuestras responsabilidades pero de una manera positiva. El Arte ofrece ésto de una manera muy clara, y la Magia admite una puesta en escena directa en la que la risa allana el camino a lo lúdico. Es tarea del Artista plantear seriamente el abordaje que se hará de lo cómico para que luego los espectadores se sientan reconocidos en las situaciones planteadas, no como burlados sino como partícipes necesarios, como coprotagonistas.. identificados en una ficción que habla de la propia realidad.
¿Por qué es mejor no saber
el secreto del mago?
El secreto en
la Magia es un tema complicado de tratar… hay grandes confusiones..: uno sabe
el secreto de una película: un estudio de grabación, actores, decorados de
cartón pintado.. grandes mares en pequeños estanques controlados.. pero no por
eso uno deja de disfrutar de ella. Uno sabe de la técnica del tenor.. pero esto
no invalida el placer sentido al disfrutar de determianda aria. Qué sucede que
existe esta compulsión por el secreto del mago y la consiguiente imposibilidad
de disfrutar del evento mágico en escena? En cierta medida los magos somos responsables
al no difundir el “secreto”.. generamos una situación de poder que viene de
siglos atrás en que los brujos o chamanes ostentaban los conocimientos de ciertos
fenómenos de la naturaleza y eran requeridos por estos conocimientos. Ellos
ostentaban el poder de lo secreto. El socializar el conocimiento hubiera
implicado la pérdida de ese status.. y obviamente ninguno estaba dispuesto a
perderlo. Conocimientos que se transmitíeron de generación en generación como
algo oculto, mágico, misterioso. En el mundo globalizado de hoy en el que se
tiene la ilusión del conocimiento absoluto e inmediato genera angustia y
violencia el que alguien tenga el conocimiento y no lo comparta. Pero
recordando lo que decía antes: es parte del juego el no saber.. el mantener la
incredulidad. Ya no es necesario el chamán que nos diga, estudiando el devenir
de las estrellas, si las cosechas serán buenas o no.. son otros los encargados
de estas tareas y son más específicos los conocimientos empleados. El chamán
pasó a ser un entretenedor.. en el mejor de los casos un Artista que busca
conmoverse y conmover… Y la materia de trabajo del Mago no son los decorados de
cartón pintado.. ni las conformaciones en las notas musicales. La materia de
trabajo del mago es el secreto de la técnica oculta, de la ilusión que
despierta en la mente de los espectadores, de la sensibilidad ante lo imposible…
Debería ser parte del juego el dejar al Mago que trabaje con sus “óleos”, con
sus “acuarelas”.. para que nos sorprenda más y más lindo cada vez…!!!
El Mago Garber por el mundo..
En Granada, España
En Los ángeles, Hollywood, USA
En Bogotá, Colombia
En Xetulu, Guatemala
En Teotihuacán, México
En Salinas Grandes, Argentina
En el Caribe venezolano
Que estas fiestas sean el inicio de un año en el que se cumplan todos
sus deseos.. los mágicos y los no tanto.. que la humildad y la razón
nos guíe para ser mejores personas cada día y a la vez mejores Artistas,
para poder llevar allí donde se necesite más risas y alegrías..! Un
abrazo muy fuerte...!!!!!!!!!
El jugar y el transgredir como parte del proceso creador..!
En la 1ra clase del “Curso de Especialización en Magia para Chicos”, entre tantas cosas que desarrollamos, hablamos sobre la importancia del transgredir como un “valor artístico”, que le devuelve a la sociedad una imagen a través de una estética. Transgresión que pasa a ser una función inevitable del Artista, que procesa la realidad.
Transgresión que lógicamente se da dentro de determinado encuadre que le da el marco pero a la vez la posibilidad de potenciarse. El juego, parte inseparable, intrínsicamente ligado a la transgresión, está presente brindando, a través de lo lúdico, la sensación de placer..!
El Arte no reconoce de fronteras.. y analizar una forma estética y una técnica determinada nos permitirá un correlato inmediato, si utilizamos un espíritu crítico, que nos ayudará a entender otra estética y otra técnica. Tal vez, en este caso concreto, el aporte de la Música y la Ópera es un buen ejemplo de ésto. Trasladar la idea de transgresión a la Magia en el aspecto y sentido que cada uno guste o imagine será justamente el trabajo de cada uno como Artista Mago que le devuelve a la Sociedad una imagen subjetiva.
Acompaño entonces estas palabras con este ejemplo que acaba de llegar a mis “manos” que da cuenta de un espíritu arriesgado, que jugando se pone en juego a sí mismo, jugándose en su elección de Artista.
Quienes saben de música acordarán que técnicamente son muy bueno; la estética la eligen ellos y el resultado irá en gustos… Lo indiscutible y rescatable es el jugarse como Artistas, transgrediendo y buscando en ellos “algo” que los mueva a hacer que la búsqueda del Artista “valga la pena”..!
En este caso los músicos rescatan y yo con ellos, al Juego como el estímulo creador por naturaleza, fuente generadora de la creatividad..!
Ya está On-line el video de "1er Encuentro Nacional de Magos Infantiles"
Podés ver el video del "1er Encuentro Nacional de Magos Infantiles" en este enlace:
Video del "1er Encuentro Nacional de Magos Infantiles"
También podés verlo entrando a nuestro portal: www.amimagia.com.ar
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La "Agrupación de Magos Infantiles" se reúne todos los lunes a las 22 hs. en Pasaje las Provincias 3162 (entre Helguera y Cuenca) - Buenos Aires
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Daniel Garber
Magia Cómica / Comedy magic